Folk music traditions

कहानी

राजस्थान के थार मरुस्थल में एक सर्द शाम के धुंधलके में, एक वृद्ध Manganiyar गायक अपना kamaicha — नारियल के खोल से बने अनुनादक वाला एक गज़-वादित वीणा — सुर में मिलाता है और एक ऐसा गीत आरंभ करता है जो उसके परिवार में 12वीं सदी से चला आ रहा है। बोल एक कब के दिवंगत हो चुके Rajput jagirdar की प्रशंसा करते हैं; धुन Raag Sorath में है। न कोई स्वरलिपि, न कोई नोटेशन, न कोई रिकॉर्डिंग। उसने यह गीत अपने पिता से सीखा, जिन्होंने अपने पिता से सीखा था — पेशेवर संगीतकारों की उन्नीस पीढ़ियों की एक श्रृंखला जो इसलिए बची रही क्योंकि मरुस्थल के सामंत उन्हें याद रखने के लिए वेतन देते थे।

नौ सौ किलोमीटर पूर्व में, Bihar के एक Bhojpuri गाँव में, स्त्रियों का एक समूह भोर के समय आँगन में बैठकर एक नवजात बालक का उत्सव मनाने के लिए एक sohar गाता है। यह धुन उन सभी ग्रंथों से पुरानी है जिन्हें ये स्त्रियाँ जानती हैं। इसे केवल जन्म के अवसर पर, केवल स्त्रियों द्वारा, केवल चंद्रमास के कुछ निश्चित चरणों में, और केवल उस विशिष्ट मोड (mode) में गाया जाता है जिसका प्रयोग इस क्षेत्र की माताएँ सदियों से करती आ रही हैं।

ये यूरोपीय अर्थ में लोकगीत नहीं हैं — पर्यटकों के लिए मनभावन ग्रामीण तुकबंदियाँ। ये functional music (प्रयोजनमूलक संगीत) हैं — प्रत्येक किसी समुदाय के जीवन के एक क्षण (जन्म, फसल, मानसून, विवाह, मृत्यु) से जुड़ा हुआ। भारत में लगभग 1,500 भिन्न-भिन्न लोक संगीत परंपराएँ हैं, जिनमें से अधिकांश का अध्ययन नहीं हुआ है, अधिकांश बिना किसी नोटेशन के हैं, और कई तब लुप्त होती जा रही हैं जब उनके वाहक-समुदाय शहरीकृत हो रहे हैं। इस ब्रह्मांड को समझना अर्थात भारतीय संगीत के असंहिताबद्ध बहुमत को समझना है — दो शास्त्रीय धाराओं के बाहर का सब कुछ।

UPSC के लिए यह क्यों महत्वपूर्ण है

लोकसंगीत Prelims में लगभग हर तीन वर्ष में एक बार प्रकट होता है (परंपरा → राज्य का मिलान, या वाद्ययंत्र की पहचान), और अमूर्त विरासत तथा सांस्कृतिक संरक्षण पर Mains के निबंधों में दिखाई देता है। साक्षात्कार बोर्ड इसे इस बात की कसौटी के रूप में टटोलते हैं कि क्या अभ्यर्थी पाठ्यपुस्तक के शास्त्रीय canon से परे भारत के साथ सचमुच जुड़ता है।